Glass act: авангардна работа на Джеръми Максуел Уинтребърт
Художникът обяснява бурната си връзка със своя медиум, който има сила, която е колкото коварна, толкова и трансцедентална

Ваза с тъмна материя
Джеръми Джоселин
Имам отчетлив спомен за рисуване с пръсти с майка ми, когато бях на пет – това беше първият път, когато създавах нещо. Все още усещам миризмата на боята и я усещам върху пръстите си. Докато пораснах – роден съм в Париж, но израснах в Западна Африка – станах обсебен от материалите и изразяването на себе си.
Продължих да използвам боя до 18-годишна възраст, но работех и с дърво, керамика, кибрит... каквото ми попадна. Завърших гимназия и трябваше да намеря този материал и когато видях стъкло, това беше очевидно. Беше горещо, капеше и светеше: в него имаше магия.
Бях се влюбил, но също така бях на етап от живота си, когато просто исках да карам мотоциклета си и да работя на пристанището. Тогава, на 21, минах през предното стъкло на кола при катастрофа и след като се ударих в това стъкло, единственото ми съжаление беше, че не бях преследвал правилно този магически момент с неговата разтопена форма.
В продължение на шест месеца бях обсебен от книги за занаята, а след това отидох в Южна Калифорния, намерих стъклодухачка и започнах да работя. Исках да изразя себе си, но не можех просто да го направя – трябва да имаш смирение, защото това е толкова сложна, абстрактна наука. Започнах да работя в производствени цехове и за майстори стъклодухачи, бавно придобивайки умения – обичах да наблюдавам различните начини, по които работи всеки от тях.
Първият път, когато работите със стъкло, може да бъде травмиращо. Когато отворите вратата на фурната, е толкова горещо, тялото ви иска да премине в режим на защита и трябва да се насилите през нея и да извикате целия си адреналин. Това остава при някои стъклодухачи през целия им живот: всеки път, когато работят, те са напълно на ръба.
Различните култури на моето възпитание повлияха на работата ми по свой собствен начин. Ако исках да бъда вулгарен за това, бих казал, че размерът на моята работа е американската страна на нещата – непрекъснато се опитвам да направя нещата по-големи. Френската култура, от друга страна, влияе върху моята естетика – вдъхновен съм от барока. И тогава смелото ми смесване на цветове идва от Африка – когато растех, винаги се интересувах от контраста между тъмната кожа и светлото облекло.
Има трансцедентален ритуал за издухването на стъкло. Потапяте се в този материал и чрез вашите движения и гравитация се появяват мистериозни обекти, сякаш ги изваждате от огъня. Когато работя, се движа по течението и, ако нещо не се случва, както се надявах, просто го вървя. За мен стъклото е най-красиво, когато е в пещта, наистина горещо и трябва да бъда толкова течен, колкото е, за да извлека най-доброто от него. Работата от този органичен характер прави сътрудничеството с материала жизненоважно – ако се обърка, това е точно така. Научих се да бъда търпелив. Най-голямото ми вдъхновение винаги е последното парче, което съм направил – всъщност всяко винаги е водило до следващото. Мога да проследя всичко обратно до онези картини с първи пръст.
ДЖЕРЪМИ МАКСУЕЛ УИНТРЪБЪРТ е роден в Париж и израснал в Кот д'Ивоар, Габон и Камерун. Той е излагал на Design Miami и Лондонския фестивал на дизайна и е получил поръчка да създаде инсталация „Human Nature“ за V&A; jeremyglass.com