Художникът Питър Лейтън върху чистата радост от стъклото
Известният основател на London Glassblowing прави ясен аргумент за недооценена форма на изкуство
2016 ES photography Не използвайте без разрешение.
През 60-те години на миналия век се ражда движението за студийно стъкло, оглавено от американския грънчар Харви Литълтън. Стъклото се правеше във фабрики и при затворени врати, с тайни, предавани от баща на син, и хора като мен никога не биха имали достъп до него. Първоначално се обучавах за грънчар и преподавах керамика в САЩ, когато един от студентите на Литълтън дойде в моя университет и даде семинар по стъкло. Изгорих се много лошо и си помислих, че никога повече няма да искам да го направя, но наистина те разбира – това беше началото на любовна афера. Отне ми десет години, за да премина към медиума, но оттогава никога не съм гледал назад.
Стъклото има магия – не само защото е прозрачен материал, но и заради плавността и непосредствеността, която притежава и как възможностите му са безкрайни. Преживях два периода на работа със стъкло. В първите дни се научих как да иридизирам, което създава това прекрасно качество масло върху вода с цвят и му придава най-невероятната копринена повърхност, която не оставя следи, когато я докоснете. След това преминах през дълъг етап на ецване на всичко и цялата ми работа беше замръзнала. Сега правя „правилно“ стъкло – то е лъскаво и има следи от пръсти по него. Работата ми стана по-дебела, по-тежка и по-голяма – не голяма по художествените стандарти, но със сигурност по стандартите за издухано стъкло – и отнема много повече време за производство. Във фабрика не бихте прекарали повече от пет минути с парче на края на ютия, докато тук можем да отнеме няколко часа, за да създадем един артикул.
Подобно на много ръчни занаяти, може да се каже, че издуханото стъкло е изчезващо умение. Има много ателиета по света, но не всички са духащи – е сериозно скъпо да работиш с пещите и да поддържаш пространството, а самите материали са скъпи. В London Glassblowing имаме около шестима стъклодухачи (без мен), които редовно използват студиото и има голямо търсене на време за пещ. Те ми помагат със собствената ми работа, защото съм почти на 80, но има възможност да си направя собствените парчета. Посетителите могат да ни гледат на работа, а ние също провеждаме уроци за начинаещи.
Когато публиката минава през вратата, те са изумени – челюстите им отпадат и казват: „Нямах представа, че можеш да правиш такива неща със стъкло!“ Те сядат и наблюдават известно време и получават истинско разбиране на работата, която влиза в парче. Стъклото все още е изключително неоткрито, както от колекционери, така и като цяло и според мен е скрито съкровище. Тук можете да го откриете.
London Glassblowing работи с издухване на стъкло дни, а преди Коледа можете да опитате ръката си в изработването на дрънкулка със сесии на 18 ноември, 2 и 16 декември (на цена от £50 всяка). За да гледате само как се правят безделни, художниците ще духат между 14:00 и 16:00 часа на 22 и 24 ноември и 6 и 8 декември.
PETER LAYTON е в челните редици на британското студийно стъкло от 70-те години на миналия век и е основател на галерия и студио London Glassblowing, 62-66 Bermondsey Street, London SE1 3UD; londonglassblowing.co.uk
