От Berkshires до Париж с Proenza Schouler
Proenza Schouler разказват за американската си мечта
4 юли е, но вместо да празнуват Деня на независимостта в централата си в Сохо, Манхатън или в тяхната ферма от 18-ти век в Беркшир, Лазаро Ернандес и Джак МакКолоу – дуото зад марката за дамско облекло и аксесоари Proenza Schouler – прекарват националния празник в Париж. Само два дни по-рано дизайнерите представиха своята колекция пролет/лято 2018 за първи път във френската столица по време на Седмицата на висшата мода в Париж.
39-годишният Ернандес и 38-годишният МакКолоу за първи път си сътрудничат, докато учат за бакалавърска степен по изящни изкуства в Училището по дизайн на Парсънс в Ню Йорк. Тяхната съвместна колекция за дипломиране – безгрижен поглед към модата от средата на века и облеклото в центъра на града – беше купена изцяло от Barney’s New York, отбелязвайки престижен старт на това, което ще се превърне в бизнес, носител на множество награди. От своя дебют на Седмицата на модата в Ню Йорк през есента на 2003 г., момчетата от Proenza – както ги наричат с любов – се заемат да изградят независима световна луксозна марка. Днес готовото облекло и аксесоарите на Proenza Schouler се продават чрез 300 международни търговци и в шест бутика със собствена марка, включително четири в Азия.
Дуото премести шоуто си от Ню Йорк в Париж за два сезона по покана на ръководния орган на френската мода, Chambre Syndicale de la Haute Couture. Това съвпада с решението на дизайнерите да обединят четирите си сезонни колекции в две, доставяни в магазините на вноски през цялата година; също така отразява тяхната философия на дизайна, която те определят като глобална и без граници. Това е част от нещата, които се опитваме да оспорим, казва МакКолоу. Идеята, че сме чисто американска марка. Това се повтаря от Ернандес, неговият партньор в бизнеса и живота: Мисля, че е време да правиш това, което се чувстваш добре за теб, и да задаваш свои собствени правила. Това е красотата на това да бъдеш независима марка: ние трябва да решим.
Една споделена прозорливост издържа Ернандес и МакКолоу в добра позиция. Творческите партньорства съществуват отдавна в модата, но малцина са изковани на толкова млада възраст или са се оказали толкова издръжливи. Двамата се срещнаха случайно, преди първия си ден в модното училище, в нощен клуб в Манхатън – Ернандес се прехвърли в Парсънс от Маями, МакКолоу от Сан Франциско. Признавайки един друг като сродни души, дуото започна да си сътрудничи в курсовата работа.
В годината на дипломирането им беше предоставено специално разрешение от декана на училището да представят обща колекция. Екипът за закупуване на Barneys, ръководен тогава от Джули Гилхарт, направи поръчка с двамата абитуриенти, които комбинираха моминските имена на майките си, за да застанат начело на зараждащата се марка.
Оттогава те държат вниманието на индустрията: Proenza Schouler беше носител на встъпителната награда на Vogue Fashion Fund през 2004 г. и спечели впечатляващите пет награди CFDA (Съветът на модните дизайнери на Америка). Но такива постижения не са променили подхода им: процесът на проектиране остава същият от студентските им дни. Правим почти всичко заедно, казва Ернандес. Започва като разговор. Начинът, по който се развива една идея, е съвсем естествен. Винаги сме на едно и също място по едно и също време, така че нашите преживявания обикновено са еднакви.
Дизайните често се ръководят от любовта си към съвременното изкуство и култура, към които се обръщат по трансцедентален начин. За тяхното ревю за готово облекло през пролетта на 2013 г. двойката наслагва изображения, получени от Tumblr, със сатенени и метални втулки на duchesse, в знак на почит към текстурираните и деконструирани фотокартини на Герхард Рихтер. Колекциите им също така споменават американската абстрактна експресионистка Хелън Франкенталер (есен/зима 2015) и насмешливия италиански авангардист Пиеро Манцони (пролет 2014). Все по-често техните собствени пътувания информират и колекциите им, от дълбоководни гмуркания по крайбрежието на Хаваите до пътешествие през югозападната част на Америка.
След като се определи посоката, двамата бягат от Манхатън за колониалната си ферма в Бъркшир, място с непокътната природна красота, заобиколено от акра зелена земеделска земя, за да скицират и рисуват в буколично уединение като художници от отминала епоха. Ние просто се копираме един друг и след това добавяме или отнемаме нещо от него, казва МакКолоу. Това е стенография, която имаме един с друг, разработена с течение на времето; начин за изграждане на идея.
Тази есенна колекция беше поздрав към родния им град. Това беше много празник на Ню Йорк, защото щеше да бъде последното ни шоу там за малко, обяснява Ернандес. Искахме да отпразнуваме всички различни герои, които са били в нашия свят. Искахме част от скоростта, която има Ню Йорк.
Проектирайки на фона на политическата несигурност на президентските избори, дуото играе с пропорциите на класиката на гардероба, сгъване, формоване и преконфигуриране на тренчкоти и шиене в съзнателно деконструирана колекция. Коланите се отличаваха с катарами с D-пръстен, а огромните яки от риза напомняха разкопчаните качулки на армейските паркове. Роклите бяха направени скулптурни с цветни изрязани слоеве, разкриващи геометрични петна от кожа на бедрата, раменете и талията. Любовта към вековните занаяти и техническите изработки, които граничат с инженерство, са отличителни белези на марката – техните чанти Hex bucket, например, са направени от занаятчии в Тоскана, които зашиват заедно три единични разфасовки кожа.
Пролетната колекция на 2018 г. бележи връщане към изработката на модата от средата на века – проучена за първи път в колекцията на дуото – направена в сътрудничество с отдавна утвърдени парижки специалисти в занаята. Проучвахме всички тези независими ателиета около Париж, казва МакКолоу. Maisons Lemarié и Lesage са по-големите, но има и много по-малки независими ателиета, специализирани в работа с пера, работа с панделки, ръчно тъкане и т.н. Оттам започнаха много от идеите – от откриването на тези невероятни занаятчии и тяхната отдаденост към красотата и традиция. Резултатите – изобилие от пера от марабу, кадифе Devoré и дантела, свързани с крепдешин – са доказателство за сръчността на дизайнерите в прилагането на традиционните занаятчийски процеси към пъргава, но методична практика.
Момчетата от Proenza прекараха три месеца в разработването на колекцията, работейки с парижките занаятчии и техния собствен дизайнерски екип в Манхатън, който нарасна до около 15 души персонал. Имаме невероятен екип, който се занимава с по-голямата част от логистиката: получаване на неща, произведени в Париж и изпратени до Ню Йорк, за да бъдат сглобени и след това върнати тук за монтаж, казва МакКолоу. Това е логистично пътуване. Определено е различно от времето, когато започнахме – имаше само петима души. Нещата се промениха!
