Как да напиша книга: литературни правила и правила - плюс съвети от известни автори
Научете от майсторите как да започнете да пишете бестселър
Даниел Роланд / AFP / Getty Images
Писането на роман постоянно оглавява списъка с нереализирани новогодишни резолюции, наред с отслабването и по-малкото пиене.
Но ако десет месеца след 2018 г. все още не сте поставили метафорична писалка на хартия, не се притеснявайте, все още има време да започнете.
Вижте какво е работило за известни автори в миналото или пропуснете надолу, за да прочетете деветте най-често срещани глупости, които трябва да избягвате, когато започвате.
Имайте рутина и се придържайте към нея
Няма значение дали работите най-добре сутрин или последно през нощта, ключът е да тренирате, когато сте най-продуктивни, след което да се придържате към този график.
За писатели, включително Лео Толстой, Джейн Остин, Ърнест Хемингуей и Кърт Вонегът, това означаваше да стават рано, около зори, да влагат тежка смяна преди обяд, след което да релаксират, редактират или вършат друга работа през останалата част от деня... или в Случаят с пиенето на Хемингуей.
Друг легендарен пияч, Джак Керуак, имаше противоположния подход, не се събужда до следобеда, след което пише от полунощ до зори. Франц Кафка и Джоузеф Хелър от Catch 22 имаха работа на пълен работен ден, съответно като застрахователен агент и рекламен изпълнител, така че също бяха принудени да пишат през нощта.
За други, като Стивън Кинг, рутината означава да си поставите за цел определен брой нови страници всеки ден (в неговия случай шест) и да постигнете тази точка, независимо от всичко. Авторите пишат с различна скорост, но почти всички си задават ежедневен брой думи.
В Интервю за преглед в Париж през 2004 г Харуки Мураками, считан за един от най-великите живи писатели в света, разкри ежедневието си:
Когато съм в режим на писане за роман, ставам в 4 сутринта и работя пет до шест часа. Следобед тичам десет километра или плувам хиляда и петстотин метра (или правя и двете), след което чета малко и слушам музика. Лягам си в 21:00, спазвам тази рутина всеки ден без вариации. Самото повторение става важно; това е форма на хипнотизъм. Хипнотизирам се, за да достигна по-дълбоко състояние на ума.
Намерете правилното място за работа
Труман Капоте, авторът на „Закуска в Тифани“ и „Хладнокръвно“, е писал, седнал в леглото, с пишеща машина, опряна на колене. Ърнест Хемингуей често пише изправен, както и Виктор Юго, докато Роалд Дал се оттегля в бараката си в края на градината. Легендарният холивудски сценарист Далтън Тръмбо често пише и редактира във ваната, тъй като това е единственият начин да се измъкне от децата си.
Въпреки че това може да са екстремни примери, проучванията показват, че всеки от нас има оптимална работна позиция, която може да бъде повлияна от толкова малка промяна, колкото от изместването на посоката на бюрото ви, така че светлината да навлезе в очите ви от различен ъгъл.
От друга страна, някои хора, често поради необходимост, процъфтяват в предизвикателна среда. Джоан Роулинг няма заложена рутина, предпочита да пише винаги, когато и където може.
Понякога трябва да свършите писането си в свободни моменти тук-там тя каза . Мога да пиша навсякъде. Измислих имената на героите на болнична чанта, докато бях в самолет.
Фиона Мозли , която бе включена в списъка за тазгодишната награда Man Booker, написа дебютния си роман на телефона си във влака от Лондон до Йорк.
Прекъснете връзката с интернет
Модерен феномен, който без съмнение ще бъде познат на всеки, който някога е губил час или ден, изгубен в интернет.
Писателката и есеистка Сюзън Зонтаг каза на хората да не се обаждат сутрин и никога не отговаряха на телефона, но с възхода на интернет съвременните автори трябваше да предприемат по-драстични мерки, за да останат фокусирани.
Един от най-екстремните от тях е писателят Джонатан Франзен, носител на наградата Пулицър, който буквално прерязва интернет кабела си, когато започва роман.
Зейди Смит също подчертава важността на излизането офлайн, но нейният метод е да работи на компютър, който не е свързан към интернет. Други използват Софтуер за блокиране на интернет което означава, че времето им онлайн е разпределено по 15 минути на всеки хиляда думи.
Четете, четете и четете още малко
Веднъж Пикасо каза: Добрите художници копират, големите крадат. Всеки автор е задължен до известна степен на тези, които са минали преди това, и независимо дали е чрез класиката или пулпа, всяко външно влияние може само да подобри и укрепи собственото ви писане.
Точно като дърводелец, който работи като чирак и учи майстора каза Уилям Фокнър . Прочети! Ще го усвоите. Тогава пиши. Ако е добре, ще разберете. Ако не е, изхвърлете го през прозореца.
Междувременно Стивън Кинг каза: Ако нямате време да четете, нямате време - или инструментите - да пишете. Просто толкова.
Вярно е, че за да пишете добре, трябва да четете широко и четенето на различни книги ще обогати собственото ви писане NowRoman ; но бъдете избирателни относно това какви препратки съзнателно включвате, защото вашият роман в крайна сметка трябва да бъде ваша собствена история, а не смесица от прозрачни влияния.
Не се страхувайте от лоши чернови - те са по-добре, отколкото да не пишат изобщо
Е.Б. Уайт, авторът на Charlotte’s Web, веднъж каза, че: Писател, който чака идеални условия, при които да работи, ще умре, без да остави и дума на хартия.
През 1975г проблем от The Paris Review, Стайнбек съветва бъдещите романисти да не се фокусират прекомерно върху крайната цел:
Откажете се от идеята, че някога ще завършите. Загубете следите на 400-те страници и пишете само по една страница за всеки ден, това помага. След това, когато приключи, винаги сте изненадани.
За всеки начинаещ автор ключът е да започне. Говорейки на Пазителят , Миранда Джули каза: В един момент не осъзнах, че пиша първа чернова. И първата чернова беше най-трудната част. Оттам нататък беше сравнително лесно. Сякаш имах Play-Doh, с който да работя и можех просто да продължа да работя с него – правейки милиони чернови и нещата, които се променяха радикално, и героите се появяват и изчезват и решавам мистерии.
Така че пишете.
Девет глупости, които трябва да избягвате, когато пишете първия си роман
от Робърт Туигър
1. Глупостта на непривлекателния разказвач
Читателят трябва да хареса гласа на вашия разказвач (не самият разказвач, а неговият глас; те са свързани, но различни), в противен случай не ви пука какво ще се случи. Един роман е свързан с грижата за това, което се случва. Вярно е, че Хорхе Луис Борхес в колекцията си с разкази „Лабиринти“ наистина управлява непокаяния бос на нацистки концентрационни лагери като разказвач на Deutsches Requiem – но това продължи само четири страници. Четири страници крещяща фашистка мръсотия е всичко, което нормален човек може да понесе. Бъдете симпатични, бъдете очарователни, бъдете зли, ако искате - но не бъдете дълбоко непривлекателни.
2. Глупостта на „заговора“ първо
Оставете „парцел“ или структура за последно. Има милионери като Робърт МакКий, автор на Story, които са направили състояние, като ни казват, че „Историята“ е всичко. След това те предоставят строг формат, който да следват. За да бъдем честни, дори някои уважавани писатели се застъпват за този структурен подход, но той убива повече, отколкото лекува. Истинският проблем със сюжетно задвижваното заговор е, че събитията в романа са замислени така, че да паснат на сюжета. Това ги прави измислени. По-добре е да намерите събития, от които сте убедени, че имате нужда и които можете да представите правдоподобно, а след това по-късно да ги заварите заедно с подходяща структура.
3. Глупостта на фактите преди връзките
Набоков убедително ни информира, че романът е свят. Четейки това, нов писател на фантастика се отклонява и започва да описва този свят в сложни детайли, измисляйки всякакви места и събития. Но помислете за собствения си свят – не става въпрос за детайли, а за взаимоотношения.
За да създадете свят, имате нужда от определен брой взаимоотношения. И ключът е: те трябва да преминат възрастови групи и граници. Ако всички са на една и съща възраст, значи имате субкултура, а не свят. Едно от устройствата, които винаги е използвал Филип К. Дик, авторът на научната фантастика на Мемоари на един глупав артист и Да мечтаят ли андроидите за електрически овце (което трябваше да стане Blade Runner), беше тристранна връзка между дядо, баща и син. В някои от книгите си дядото е бил водач. Можете да видите как това пасва както на Междузвездни войни, така и на Хари Потър – с Дъмбълдор като архетипния дядо.
4. Глупостта да не си сърдечен
Романът се занимава с това, което е сърдечно от героите. Не можете да пишете за времето и състоянието на нацията, ако главният ви герой има запушване за секс. Сексът е негово нещо, неговата сърдечна грижа, така че изложете това на открито. Дори една умна сцена, добре направена, ще се почувства тънка и съдържа твърде много информация, ако не е искрена, ако героят не се интересува толкова много.
5. Глупостта да не пропускаш нещата
Пишете за полицай, който играе голф, което е неговата страст. Знаеш за голфа, но не много за полицията. За да докажете обратното, продължавате да слагате препратки, които показват, че сте си направили домашното за момчетата в синьо. Забрави. Остави го. Пишете за нещото, което знаете - голфа - и пропуснете останалото. Един добър съвет е да накарате всички полицаи (ако това е слабото ви място) да мразят работата си - така изобщо не е нужно да пишете за технически неща. Не забравяйте, че един автор може да пропусне всичко, което му харесва - и трябва - в противен случай става твърде скучно.
6. Глупостта на прекомерната подробност
Какво ниво на детайлност да се вложи е често притеснение на писателя. Всъщност гласът на повествованието определя правилното ниво на детайлност. „Гласът“, когато го съблечете, е само отражение на една или две основни притеснения на разказвача – най-често това, което го заплашва физически или психически. В зависимост от това какво е заложено на разказвача или героя, през чиито очи гледаме на нещата, ние виждаме и отбелязваме по различен начин. Точно както забелязваме всякакви тривиални детайли, докато чакаме с очакване в стая за резултатите от медицински преглед, така и нивото на детайлност е тясно свързано с „нивото на заплаха“, под което е поставен централният герой/разказвач.
7. Глупостта да се бъркат свързани събития с реален сюжет
Едно проклето нещо след друго, вързани спретнато, обикновено се наричат „заговор“. Но истински сюжет съществува в първото изречение. Това е чувството за напрежение или очакване в това изречение, а не история или последователност от събития или причинно-следствена последователност или мотив на характера.
Става дума за най-малко разбираемата част от писането - но лесно можете да развиете нос за това. Най-добрият начин е да помислите за герой с конфликт в личността си - да кажем бодибилдър, който работи в библиотека, реставрираща стари ръкописи. От самото начало има за какво да се пише тук.
Сюжетът е просто това: нещо за писане. Така можете да почувствате присъствието му в първото изречение – дърпате ли ви от това „нещо“ или избутвате идея в главата си на страницата? Трябва да свикнеш да те дърпат. Ситуацията, в която поставяте героите - светът, ако желаете - трябва да упражнява достатъчен натиск върху тях, за да ви даде нещо, за което да пишете.
8. Безумието на предложенията
Изкушаващо е да се опитате да сключите сделка, преди да свършите упоритата работа, но това е еквивалент на писмена ипотека от 110 процента. Ще трябва да напишете крехко предложение, както и първите няколко глави и това ще отнеме толкова време, колкото книгата. Все пак ще трябва да направите книгата, ще трябва да решавате проблемите известно време - така че защо не сега?
9. Глупостта да нямаш агент
В Неапол смирен главорез стои с ръка над пощенска кутия - вие му плащате да махне ръката си, за да можете да изпратите писмото си. Много писатели се чувстват по същия начин за агентите. недей. Приемането на вашия роман е процес на серийно убеждаване на хората. Първият човек е агент. Не е нужно да са известни. Всъщност младият пистолет, който се раздава на всички, побеждава стар изостанал, който мисли, че животът е влачен по всяко време. Но трябва да сте убедили един човек след майка си, че работата ви заслужава милиони читатели. Късмет!
Робърт Туигър е публикувал шест романа
