Момичето на Банкси с балон: отивам, отивам, отивам...
Каскадата на британския бунтовник засенчи истинската звезда на последния арт търг на Sotheby's
Sotheby's
Когато отскочих до Sotheby's в понеделник миналата седмица, за да разгледам парцелите преди вечерната разпродажба на съвременното изкуство, нищо не изглеждаше лошо. Обикаляйки из галерията, видях поп арта на Рой Лихтенщайн пирамида , месестият автопортрет на Джени Савил Подпрян (виж по-долу), порнографска ваза от Грейсън Пери и афромантика – Картината на Крис Офили, направена с помощта на слонски тор, която беше облегната на стената върху две големи топки от, да, слонски тор. Казаха ми, камионът, който го транспортираше, стана доста ароматен.
И така, произведения на изкуството от най-големите имена в съвременното изкуство от 60-те години на миналия век до наши дни, с други думи. Освен доста гротескно изглеждащи Минерва от Джон Кюрин или фигурката от смола и каучук на художника от Маурицио Кателан, наречена Мини Аз , всичко изглеждаше нормално.
Това, което беше необичайно, беше това, което беше скрито в работата на Банкси със спрей върху платно, Момиче с балон (по-долу) – версията на стенописа на която беше гласувана миналата година за любимо произведение на изкуството на Великобритания. Въпреки че висеше сред другите картини толкова невинно, колкото символичния червен балон, който изобразява, летящ от хватката на детето, известният анонимен художник на графити от Бристол беше инсталирал изненада. Защото в рамките на обемната златна рамка един шредер беше внимателно скрит години по-рано, случайно един ден излезе на търг.
Отмъщението на Банкси
Докато самоличността на Банкси остава тайна (интернет изобилства от теории), неговото (или нейното?) отвращение към търговете е добре известно. През 2014 г., по време на изложба в Лондон на неговите стенни картини, преди да минат под чука, на уебсайта му беше публикувано изявление, което гласеше, че Банкси би искал да изясни – това шоу няма нищо общо с мен и мисля, че е отвратително на хората е позволено да излагат изкуство по стените, без да получат разрешение.
Е, в петък той си отмъсти – или го направи? В рамките на секунди след като аукционерът свали чука си Момиче с балон на £860,000 (£1,04 млн. включително таксите), картината се плъзна надолу през рамката, вградена с острие, оставяйки платното наполовина настъргано сред ахките на публиката. Изглежда, че току-що получихме Banksy-ed, каза Алекс Бранчик, старши директор на Sotheby's и ръководител на съвременното изкуство в Европа. Банкси публикува снимка на опърпаното парче от милион паунда онлайн с надпис „Отивам, отивам, отивам… Лусио Фонтана, италианският художник, чиито нарязани монохромни платна от 60-те години на миналия век също са част от продажбата, може да твърди, че е ударил идея първа – жив ли беше днес.
Първоначално кореспондентите не бяха сигурни дали Момиче с балон щеше да струва повече или по-малко след деянието – в края на краищата не се е случвало никога преди. Говорихме с успешния купувач, който беше изненадан от историята, каза Сотбис пред Financial Times. Обсъждаме следващите стъпки. За щастие, за всички (ако не и за Банкси), консенсусът изглежда е достигнал до повече. [Поради] медийното внимание, което този трик получи, щастливият купувач ще види страхотна възвръщаемост..., каза Джо Сайър, съосновател на онлайн дилър MyArtBroker пред Guardian. Това вече е част от историята на изкуството в нейното раздробено състояние и бихме преценили, че Банкси е добавил минимум 50% към стойността си, вероятно толкова висока, колкото да струва повече от £2 милиона. Това е нещото със съвременното изкуство – то никога не пропуска да изненада.
Истинската звезда на шоуто
Привличащата заглавия намеса на Банкси замъгли това, което иначе беше звездата на шоуто: Джени Савил Подпрян . Той спечели 9,5 милиона паунда по-рано същата вечер, смазвайки горната си оценка от 4 милиона британски лири и поставяйки нов аукционен рекорд за жива жена изпълнителка. Оргия от излишък на живописта, това е една от най-влиятелните и забележителни картини на британски художник за последните 30 години, казва Сотбис. Като обект на картината Савил се вмъква в традицията на женското голо тяло, подривайки и изкривявайки определените от мъжете традиции на красотата. Болезненото й изражение подкопава авторитета й, цитат от френската феминистка Люс Иригарай, в който тя твърди, че мъжете използват жените като огледала, е издълбан по повърхността на картината.
Но цитатът е обърнат и нечетлив, предназначен по-скоро за консумация от субекта, отколкото за зрителя.
Седем фута високото произведение беше показано за първи път на шоуто за дипломи на Савил в Единбург през 1992 г. Когато се появи на корицата на секцията Times News Review същата година, то привлече вниманието на цялата страна към Савил (и към Чарлз Саачи, който се опита да щракнете всяка творба на Савил, до която можеше да се докопа). Propped беше включен в основната и провокативна изложба Sensation: Young British Artists от колекция Saatchi, проведена в Кралската академия на изкуствата в Лондон през 1997 г. Друга от картините на Савил, Shift , продаден за £6,8 милиона на Sotheby's през 2016 г.
Тази статия първоначално е публикувана в MoneyWeek
