Изложба на седмицата: Нина Хамнет в Чарлстън
Обединявайки около 30 картини, шоуто връща Хамнет като „художник, с който трябва да се съобразява сам“
Нина Хамнет, Хазяйката, 1918 г
Изображения на Бриджман
Художничката Нина Хамнет беше известна бляскава фигура, каза Рейчъл Кембъл-Джонстън в Времената . Притежател на парижкия и лондонския авангард, чиято красота и пълна липса на задръжки й спечелват неофициалната титла кралица на бохемията, тя моделира за Уолтър Сикерт; яде хайвер със Стравински; очарован Джеймс Джойс (който я описа като една от малкото жизненоважни жени, които някога е срещал); и брои Роджър Фрай, Анри Годие-Бжеска и Амедео Модилиани сред своите любовници.
Хамнет беше амагнит за скандал. Тя се похвали, че има най-добрите гърди в цяла Европа; тя взе любовници и от двата пола, но особено харесваше боксьорите и моряците, които след това си отиваха.
И все пак, както твърди тази нова изложба в Чарлстън, селския пост в Съсекс на Bloomsbury Group, тя беше много повече от издигаща ада муза за модернистите. Обединявайки около 30 картини, създадени между 1910-те и 1950-те години, шоуто възстановява Хамнет като художник, с който трябва да се съобразяват сами по себе си, завършен портретист, който – въпреки че никога не е изпълнил обещанието си – направи свой собствен, значителен принос към модерността Британско изкуство.
Роден във военно семейство в Уелс през 1890 г., Хамнет избяга от насилствено възпитание и избяга в Париж през 1914 г., каза Валдемар Янушчак в The Sunday Times . Във Франция тя започва да събира любовници с огромна скорост. Тя също се научи да рисува в умерен модерен стил, създавайки някои напълно компетентни произведения.
Най-добрите от тях тук са портрети, много от които изобразяват интелектуалните и артистични познанства на Хамнет: подобие на скулптора Осип Задкин отразява неговата свръхестествена спретнатост, докато Сикерт е изобразен да гледа изпитателно изпод шапка за боулер. Но дори и на най-добрите от тях им липсва психологическа тежест; в най-лошия – тук илюстриран от слаба серия от циркови картини – работата й е направо смущаваща.
Това е добре подбрана изложба, но аргументът й, че Хамнет е бил голям талант, който е бил несправедливо пренебрегнат, не убеждава. Нейната беше скромна визия, която не бива да се прекарва в нещо грандиозно с пожелания.
Това е несправедливо, каза Джо Лойд Студио Интернешънъл . Картините на Хамнет са изпълнени с умение и остра перспектива, радостно подкопавайки нормите на нейната епоха. Мъжете, които тя изобразява, демонстрират необичайна за времето мекота – като в портрета й на танцьора Рупърт Дуун, уловен в грим, и прожектиращ прото-Дейвид Бауи андрогиния.
Жените са солидни, активни, дори силни – пряко опровержение на съвременното настояване на изисканото и скромното. Нейният портрет от 1917 г. на лейди Констанс Стюарт-Ричардсън, чиито полуоблечени танци скандализираха учтивото общество, я вижда като сериозна, почтителна жена, скърбяща за смъртта на съпруга си през Първата световна война.
Хамнет се завръща в Лондон през 20-те години на миналия век, наслаждавайки се на период на успех, който достига своя връх с публикуването на бестселър автобиография през 1932 г. След това обаче тя се поддава на алкохолизъм, подпирайки решетките на Фицровия като герой от роман на Патрик Хамилтън. Тя умира през 1956 г., когато падна от прозореца на мансардата си и се наби на металните парапети отдолу (вероятно инцидент, вероятно самоубийство). Тази изложба е първата ретроспектива на нейното творчество оттогава – и то отдавна.
Чарлстън, Източен Съсекс ( charleston.org.uk ). До 30 август
