Изкуството на въпроса: Louis Vuitton и Urs Fischer се обединяват
В ексклузивно интервю Фишер размишлява върху монограмите на Louis Vuitton и работата на художник
Никога не съм искал да бъда художник. Все още не знам дали искам да бъда художник, казва Урс Фишер. По време на нашето видеообаждане Фишер е прекарал последните десет месеца в Лос Анджелис и именно от градината на семейния си дом той размишлява върху своята дейност. Може да не е желаел изрично кариера в изобразителното изкуство, но това е област рибар се отличи. Към днешна дата работата му – скулптури, картини, колажи, рисунки и инсталации – е показана в световен мащаб и сред други институции, елементи в колекциите на Музей на модерното изкуство в Ню Йорк и в Швейцария Музей на изкуствата в Базел . През 2009 г., пет години след откриването Quir Royal , неговата мащабна самостоятелна изложба в Kunsthaus Zurich, Фишер беше обект на шоу на един артист в Манхатън Нов музей , в дисплей, който управляваше и трите обширни етажа на галерията.
Имайки предвид автобиографията на Фишер, питам дали би могъл да си представи някакъв алтернативен път в кариерата. Урс Фишер някога измислял ли е план Б? План Б? Не знам какво друго бих направил, възразява Фишер. Може обаче да е намерил ново хоби. Харесва ми идеята за ходене на дълги разстояния. Аз съм истински пешеходец. Харесвам всичко в понятието „пешеходец“. Виждате различни неща.
По време на неотдавнашна дълга разходка из квартала си в Калифорния Фишер, който е израснал в швейцарския град Цюрих и е живял в Амстердам, Лондон и Ню Йорк, се натъкна на дърво на желанията. На телефона му, моментна снимка показва клони на дървета, живи с много слоеве графити; инициалите, издълбани в кората на дърветата, са оставени да изветряват.
Този начин на оставяне на следа, мисля, че върви чак назад, казва Фишер. Ние, хората, имаме желание да маркираме нещата или да оставим следа, за да разсъждаваме върху това кои сме. Дишаш срещу прозорец, оставяш следа от съществуването си. Искаме да се ангажираме, искаме да общуваме. Искаме да се чувстваме живи. Това накара Фишер да се замисли за естеството на правенето на изкуство. Това е, което е много изкуство, в известен смисъл. Визуалното изкуство има физическа природа и можем да се свържем с това, защото имаме и физическа природа. Този вид маркиране е много човешко нещо и може да бъде супер сложно или може да бъде просто обикновен отпечатък.
Това е голяма концепция; опростен, може да се визуализира с първото партньорство на Фишер с Louis Vuitton , представена през 2019 г. като част от колекцията Artycapucines на марката. Амбициозна годишна инициатива, проектът кани съвременния художник да заменят платна за чанта Capucines на Louis Vuitton, дизайн с горна дръжка, представен за първи път през 2013 г. и кръстен след адреса на първия бутик на марката в Париж, открит през 1854 г.
Урс Фишер от Чад Мур
Чад Мур
Съвременните художници Alex Israel, Tschabalala Self и Josh Wood са украсили аксесоара на мезона със своята работа. Когато дойде ред на Фишер, художникът реши да остави основното тяло на чантата недокоснато. Вместо това художникът остави своя отпечатък под формата на малка кука, прикрепена към основата на изцяло бяла таурийска кожа Capucines, от която селекция от продукти (яйце, зелена ябълка, гъба, банан), моделирана по размер от силиций може да бъде удължен чрез позлатена месингова верига. Оттогава дизайнът, подобен на мобилен, намери шампион в сестрата на Фишер, която използва чантата всеки ден. Мисля, че най-много й хареса ягодата, казва той. Преди няколко дни ме попита дали имам друг.
Дизайнът на Fischer Artycapucines от 2019 г. беше най-подходящият LV X UF . Издаден този януари като забележително сътрудничество между художника и Louis Vuitton , Fischer е оформил капсулна колекция, която включва аксесоари, дрехи, обувки и кожени изделия. Той също така измисли актьорски състав от фантастични герои – котка, почиваща в хамак, бананова кожа, разполовено авокадо и пържено яйце сред тях – които участват в кратък филм и оживяват витрините на марката. Въпросът е да се разкаже една история в множество контексти, независимо дали става дума за кожена чанта или движещо се изображение, казва Фишер за съюза си от втория курс с Louis Vuitton.
Пред камера, имитираща движението на ръката при кълцане на зеленчуци, днес Фишер оприличава работата с експертните екипи на марката с влизане в професионална кухня с шеф-готвачи на негово разположение. Не е задължително да има по-добър вкус, но е съблазнително, казва той за настройката. Възнаграждаващата част от това сътрудничество беше възможността да работите в тясно сътрудничество с всички тези висококвалифицирани и знаещи специалисти, всички експерти в съответните им области. Като артист често работя сам, така че участието в множество диалози е обогатяващо, особено като се има предвид изолираният характер на тези времена.
В тандем със занаятчиите на марката, Фишер реализира колекцията от своето студио в Ню Йорк, обширно складово пространство, разположено в района на Red Hook в Бруклин. Именно тук Фишер изпробва – и в крайна сметка отсече – няколко идеи за своето предложение на Louis Vuitton. Той описва тъкане на сребърни нишки и наслояване на разфасовки от щампана, прозрачна тъкан от муселин; след това той експериментира с малките рисунки, които редовно скицира на своя iPad, за да изпраща съобщения на приятели. Използвам ги за комуникация, обяснява той. Това е малко нещо, което правя, без тежестта да създавам произведение на изкуството. В крайна сметка рисуваният на ръка Фишер поглед върху емблематичния монограм на Louis Vuitton направи изрязването.
Това е съвкупност, казва Фишер за характерния модел на повторение на Louis Vuitton. Представен за първи път през 1896 г. от Georges Vuitton в знак на почит към баща му Луи, известният Monogram на марката съчетава преплетени инициали LV с четирилистни форми и цветя с четири венчелистчета. Графичният му дизайн кима към японската хералдика моята емблеми. От самото си създаване той се превърна в стълб на марката Louis Vuitton; както и художественото сътрудничество.
В миналото към групата на Louis Vuitton се присъединиха поименни артисти, включително Джеф Кунс, Ричард Принс и британските таланти Джейк и Динос Чапман. Но само шепа са се осмелили да манипулират най-обичания монограм на марката: Такаши Мураками преосмисли модела в ярки пастели, Стивън Спроус наслагва графити букви и по-късно неонови рози, Yayoi Kusama отчасти прикри известните си координати зад въртящи се ленти от полка точки. Фишер казва: Мислех си за това как е станало вездесъщо в живота на хората и как значението му може да варира в зависимост от произхода, местоположението, начина на живот и стремежите на човек.
От ръката на художника: Урс Фишер и неговият аксесоар Louis Vuitton
Огромен, изкривен и поставен под лек ъгъл, има подривност в възприемането на Фишер върху известния мотив, който оттогава той нарича скици на паметта. Предвид повсеместния статут на монограмата на Louis Vuitton, избрах да го нарисувам ръчно по наистина спонтанен начин, почти като да го скицирам по памет, обяснява художникът. Това е като да помолите различни хора да нарисуват карта на света по памет, след което да наблюдавате различните начини, по които хората я интерпретират. Европа може да изглежда по-голяма в рисунката на един човек; друг човек може да забрави да включи Индия и т.н.
Запомненият LV Monogram на Фишер е издаден в две пеги; черно и бяло или черно и червено. Многостранно сътрудничество, дизайнът се отличава с различни артикули, включително копринени и вълнени шалове с подгъви с ресни, рокли, наситени със спортно облекло, клинове от трико плюс найлонови пухени якета. Селекция от най-обичаните чанти на марката също е изпипана с изразителните скици.
Има просторни чанти Urs Fischer Neverfull MM и Onthego GM, чанти Speedy и елегантни Pochettes. Когато изработва аксесоарите за капсулната колекция, Фишер възложи на екипа на марката да намери алтернативен начин за превод на неговите рисунки. За някои от продуктите, като чантите, исках Monogram да има тактилно усещане и да изглежда издигнат от повърхността, а не просто отпечатано 2D изображение, обяснява той. И така, екипът разработи сложен туфетаж техника, която сглобява разфасовки от подобен на кадифе материал във форма, подобна на пъзел. [Това] прави монограмата наистина привлекателна, защото е едновременно насложена и мека по текстура, почти като плюшено мече.
Трудно за категоризиране, в работата си Фишер често е изследвал непостоянното. Кимвайки на memento mori, художникът е работил с пресни плодове, балони, гъши яйца и цигари Camel. Изложен през 2018 г. в централата на Sadie Coles в лондонския Mayfair, Fischer’s Целувката скулптурата беше моделирана от бял пластилин, като посетителите на галерията бяха насърчени да се докоснат и закалят с произведенията на изкуството. Восъчните скулптури на Фишер в реален размер на имена на арт индустрията – куратор Франческо Бона, колекционер Даша Жукова или колега художник Джулиан Шнабел – са пълни с фитили. Веднъж запалени, тези подобни бавно се стопяват. Първо завършен между 2004 и 2005 г., работата на Фишер Без заглавие (Хлебна къща) си представя алпийска кабина с истински размери, чиито стени са изградени от хляб.
Наследствена марка в Louis Vuitton дълголетието е лайтмотив; изборът му на Фишер като най-нов художник на шатрите създава интересен контраст. Днес художникът намира красота в глобалната природа на колаборацията. Винаги съм харесвал идеята, че колаборациите на художници на Louis Vuitton пътуват по целия свят, отвъд стените на галерия или музей, казва той. Те са средство за общуване, за наслада от споделени преживявания, за добро забавление.
